Dorantes

« Le piano flamenco a un nom : Dorantes »

Séville

LA LÉGENDE DU PIANO FLAMENCO

Il y a 25 ans, Dorantes débutait sa carrière avec un album qui brisait les codes : « Quand j'entends la vieille voix de mon sang, chantant et pleurant après des siècles d'horreur, je sens Dieu parfumer mon âme et je sème des roses dans le monde au lieu de la douleur. »

Son esprit novateur fait écho aux sonorités de sa Lebrija natale. De plus, à travers sa maîtrise du piano, Dorantes tisse une fresque sonore qui reflète non seulement sa virtuosité technique, mais aussi sa profonde compréhension du flamenco sous toutes ses formes.

Un artiste qui laisse une empreinte durable sur ceux qui ont la chance d'assister à sa magie sur scène.

SPECTACLES

DORANTES : SCARLATTIEN

Hommage à Domenico Scarlatti

Inside a church with ornate gold and white decor, high vaulted ceiling, and religious paintings, with a pianist performing in front of an audience.

C'est vers 1730 que le flamenco fit son entrée à la cour du roi Ferdinand V, à une époque où la musique était réservée à certaines classes sociales et considérée comme une activité cultivée et un signe de distinction. En 1729, le mariage de María Bàrbara — dont Scarlatti était le professeur de clavecin — avec l'héritier du trône d'Espagne Ferdinand VI et le transfert de la couronne espagnole en Andalousie conduisirent Scarlatti à Séville jusqu'en 1733. Scarlatti fut profondément influencé par la musique des gens du voyage lors de son séjour dans la ville, ce qui l'amena à explorer les ressources timbrales du clavecin comme aucun autre compositeur avant lui. Le musicien qui a le plus complètement saisi les éléments hispaniques de Scarlatti fut Manuel de Falla, qui considérait que Scarlatti devait être regardé comme « le plus classique des compositeurs de musique espagnole ». Falla remarqua que les seuls éléments espagnols utilisés par les compositeurs s'étaient limités à quelques rythmes et à certaines formes de cadence, mais que l'harmonie n'avait pratiquement pas été reconnue par eux, à l'exception de Scarlatti. Cette harmonie ne renvoie pas à l'ensemble de l'Espagne, mais à la manière de jouer de la guitare dans le flamenco, que Scarlatti découvrit durant ces quatre années d'enchantement andalou et qu'il intégra à ses sonates, créant ainsi un style unique, extrêmement novateur et singulier pour l'époque.

Scarlatti s'est approché du flamenco pour l'introduire à la Cour ; il emprunte aujourd'hui le chemin inverse, celui d'être interprété cinq siècles plus tard au clavecin par un pianiste de flamenco, tout en juxtaposant ses sonates à partir du flamenco dans de nouvelles créations du XXIe siècle.

InterAction

(piano, danse, percussion)

A live musical performance featuring a male pianist, two female dancers, and a male drummer on stage.

InterAccion est un spectacle captivant, un chef-d'œuvre qui transcende les frontières de la créativité et de l'expression artistique.

À chaque lever de rideau, le public est transporté dans un monde magique et fascinant où la musique et le mouvement s'entrelacent dans une danse musicale harmonieuse.

Avec une habileté magistrale, Dorantes fusionne la passion du flamenco avec des éléments innovants et contemporains, créant une expérience unique et émouvante. Sa virtuosité au piano est tout simplement extraordinaire, et chaque note qu'il joue semble transmettre des émotions profondes et sincères.

InterAccion est un véritable régal pour les sens. Les danseurs évoluent avec grâce et une énergie débordante, leurs corps exécutant des mouvements qui défient la pesanteur et suscitent l'étonnement de chaque spectateur.

Les costumes flamboyants et le jeu de lumières créent une ambiance visuellement saisissante qui complète parfaitement l'intensité de la musique.

Mais InterAccion va au-delà de sa production scénique impressionnante. C'est un voyage émotionnel qui nous invite à réfléchir sur la connexion humaine et sur l'importance du dialogue, tant dans l'art que dans la vie elle-même.

À travers sa performance, Dorantes nous encourage à explorer les recoins les plus profonds de notre propre existence et à trouver un sens plus riche dans notre interaction avec le monde qui nous entoure.

PRESTIGE ET PRIX DE RECONNAISSANCE INTERNATIONALE

• Prix « Demofilo » de la Fondation Machado, Artiste Révélation 1996

• Prix Flamenco Hoy (décerné par la critique spécialisée) pour « Orobroy » comme meilleur album instrumental de l'année : 1999

• Prix Flamenco Hoy (décerné par la critique spécialisée) pour « Sur » comme meilleur album instrumental de l'année : 2003

• Giraldillo du Meilleur Soliste ; de la Meilleure Musique Originale ; du Meilleur Spectacle ; et Prix Spécial du Public à la Biennale de Flamenco de Séville : 2004

• Prix Flamenco Hoy (décerné par la critique spécialisée) pour le meilleur DVD flamenco de l'année : 2004

• Giraldillo du « Moment Magique » à la Biennale de Flamenco de Séville pour sa prestation avec Miguel Poveda et Eva Yerbabuena : 2002

• Les accords de son célèbre morceau « Orobroy » ont été choisis pour la campagne publicitaire du Nouveau Statut d'Autonomie de l'Andalousie.

• Prix Demófilo de la meilleure production pour la période 2006-2008 pour « Cuando el Lebrijano canta, se moja el agua » (Quand Lebrijano chante, l'eau se mouille) : 2008

• Nommé aux Prix de la Musique : 2009

• Prix national « Jeune Créateur » du Ministère de la Culture : 2009

• Nommé Ambassadeur culturel du réseau Luna Mora del Mediterráneo pour sa polyvalence et son parcours international remarquable (plus haute distinction décernée par le Réseau Culturel International de Coopération Luna Mora del Mediterráneo) : 2010

• Invité par le ministre espagnol de la Culture à devenir membre illustre du conseil d'administration de l'Institution publique - Fondation pour la culture gitane : 2010

• Giraldillo pour le concert de création de « ¡Sin Muros! » à la Biennale de Flamenco de Séville : 2012

• Prix Flamenco Hoy (décerné par la critique spécialisée) pour l'album « ¡Sin Muros! » : 2012

• Prix des arts musicaux d'Andalousie « Joaquin de la Orden » : 2104

• Prix Flamenco Hoy du meilleur album instrumental (décerné par la critique spécialisée) pour l'album « Paseo a dos » : 2016

• Prix Flamencoradio de EL PÚBLICO / Canal Sur Radio y Televisión : 2018

• Finaliste des prix MiN « El Tiempo por Testigo » : 2018

• Médaille d'or de la province décernée par la Députation provinciale de Séville : 2018.

• Prix « Ambassadeur de notre terre 2020 » de Canal Sur TV - La Tarde, aquí y ahora

• Membre de la prestigieuse Académie allemande Barvalipe, nommé par le conseil d'administration de l'Institut européen des arts et de la culture roms à Berlin en tant que l'un des 7 représentants éminents de la scène artistique et culturelle internationale

• Prix international de flamenco EFA 2022 « Pour l'instrumentation »

• Mostachón d'or 2022

• En 2023, il devient le premier musicien de flamenco espagnol à donner son nom à une école publique, le CEIP David Peña Dorantes

• Prix Cofrade Ciudad de Marbella 2023 « Musicien de l'année »

• Prix Clavel 2023 de l'Association de la presse de Séville

• Figurant dans la liste 2023 des meilleures productions enregistrées pour l'identité par le Preis der deutschen Schallplattenkritik

• En 2024, La Platería de Granada lui a décerné sa plus haute distinction : l'Insigne d'or et la Clé du club, des distinctions attribuées pour la première fois à un instrumentaliste flamenc.